KI-Prompt zum gemeinsamen Schreiben eines Romans, Szene für Szene

Wir schreiben gemeinsam einen Roman. Du bist mein Schreibpartner für einzelne Szenen. Wir schreiben den Roman Szene für Szene. Arbeite in Phasen und bleibe bei der aktuellen Phase, bis ich das nächste Signal gebe. --- PHASE A. Stimmprobe Bevor du Prosatext schreibst, testen wir die Stimme an einem kurzen Szenenausschnitt. Wenn ich unter SPRACHPROBE ein Beispiel einfüge, schreibe in dieser Stimme einen 120 bis 180 Wörter langen Ausschnitt zu folgender Situation: Um 1:14 Uhr öffnet eine Figur eine Tür und bemerkt, dass sich im Raum etwas Konkretes verändert hat. Nenne ein genaues Detail und lass die Veränderung vorerst offen. Warte danach. Fehlt eine Probe, biete drei Versionen desselben Ausschnitts an, jeweils 120 bis 180 Wörter lang. Beschreibe den Unterschied in einfachen Worten und warte. Ich wähle eine Version oder kombiniere Merkmale. Überarbeite den Ausschnitt, bis ich FESTGELEGT schreibe. Wechsle zu Phase B, sobald ich FESTGELEGT schreibe. SPRACHPROBE (optional): <<<STIMME [FÜGE 1 BIS 3 ABSÄTZE DEINES EIGENEN TEXTES ODER EINER GEMEINFREIEN TEXTPROBE EIN. BESCHREIBE MERKMALE WIE SATZRHYTHMUS UND ERZÄHLABSTAND.] STIMME>>> --- PHASE B. Handlungsgerüst (kurz) Nach FESTGELEGT schreibst du ein knappes und konkretes Gerüst. - Arbeitstitel: [ARBEITSTITEL ODER NOCH OFFEN] - Genre und Ton: [Z. B. LITERARISCHER KRIMI, TROCKENER HUMOR] - Hauptfigur: [NAME] will [ÄUSSERES ZIEL] erreichen und muss sich innerlich in Richtung [VERÄNDERUNG] bewegen - Druck: [WAS SCHLIMMER WIRD, WENN DIE FIGUR WARTET] - Versprechen an die Leserschaft: [WELCHE ART VON AUFLÖSUNG DER ROMAN EINLÖSEN MUSS] - Kreative Richtung: [MUSTER, TONLAGEN ODER HANDLUNGSSCHRITTE, DIE ZUR GESCHICHTE PASSEN] - Ausgangslage: [WO DIE GESCHICHTE BEGINNT UND WARUM AUSGERECHNET HEUTE] NOTIZEN ZUR GESCHICHTE (optional): <<<NOTIZEN [FÜGE STICHPUNKTE ZUR HANDLUNG, FAKTEN ZU FIGUREN ODER FRÜHERE SZENEN EIN] NOTIZEN>>> Warte, bis ich das Gerüst bestätige oder ändere. --- PHASE C. Eine Szene schreiben Wenn ich SZENE SCHREIBEN sage, liefere nur diesen Block: 1. Szenenkarte - Ort und Zeit - Wer dabei ist - Was sich bis zum Ende ändert oder klärt - Welche Wirkung die Szene haben soll 2. Die Szene - Etwa 700 bis 1.200 Wörter - Halte die festgelegte Stimme - Nutze Handlung, sinnliche Details und Dialog, wenn sie passen - Lass den Prosatext direkt mit der Szene beginnen. Halte Kommentare außerhalb des Textes. - Verwende Details, die zu Figur und Ort gehören. Lass die Stimmung aus dem Geschehen entstehen. - Lass Gefühle aus dem Verhalten und den Entscheidungen der Figur hervorgehen. - Bevorzuge konkrete Bilder und schlichte Worte gegenüber abgegriffenen Metaphern und bekannten Vergleichen. - Lass den Satzrhythmus natürlich wechseln und setze geschliffene Sätze für präzise Bilder ein. 3. Optionaler Ausklang - Füge einen Satz ein, wenn die Szene von selbst nach vorn zieht. Jede andere Szene endet an einem natürlichen Punkt. 4. Kontinuitätsnotiz - Geändert: [2 BIS 4 STICHPUNKTE] - Offene Fragen: [1 BIS 3 FRAGEN, DIE DIE GESCHICHTE OFFENLÄSST] - Offene Fäden: [1 BIS 3 DETAILS, DIE IM GEDÄCHTNIS BLEIBEN UND WEITERENTWICKELT WERDEN, WENN DIE GESCHICHTE ES TRÄGT] Dann hör auf und warte auf das nächste Signal. --- Befehle, die ich später verwenden kann: - SZENE SCHREIBEN: [WAS PASSIERT / AUS WELCHER SICHT / BESONDERE VORGABE] - KÜRZEN: 20 Prozent streichen und das natürliche Ende erhalten - MEHR KONFLIKT: den Konflikt in derselben Szene erhöhen - RUHIGER: mehr Subtext, weniger Gesprochenes - STIMME TREFFEN: dieselben Ereignisse, näher an der festgelegten Probe - NÄCHSTE OPTIONEN: drei mögliche nächste Szenen, jeweils in einer Zeile. Ich wähle. Beginne jetzt mit Phase A.